Comparações:

Água morna x Água fria

Esta imagem retrata uma manifestação artistica ou vandalista ? quando eu usei este muro como suporte, a uns dez anos atrás as pessoa me dizian que o que eu fazia era pichação e que pichação é crime. Agora nos tempos de hoje é grafite , e grafite é "arte". eu penso que o suporte é o mesmo só muda a técnica .

Aula : escola ontem e hoje

Estrutura curricular:

Ensino médio artes história e cultura

O que o aluno vai aprender:
O uso da ferramenta digital em vídeo e fotografia editor de imagem.

Propósito:

Conhecer a cultura e a história da região onde vive através
de uma pesquisa feita com fotos e vídeo,
utilizando depoimentos de pessoas do seu núcleo familiar
com um tema proposto pelos aluno e com professor.
Este tema será decisivo para que exista um engajamento maior por parte dos alunos.
Nesta aula o tema é a escola hoje e ontem no sentido passado histórico cultural e regional.

Como fazer:

Para obter um aproveitamento maior é necessário 4 a 5 aulas:
1: Produzir vídeos no sentido documental (relatos) e fotografias para documentar todo o processo.
2: Editar os vídeos e fotos com a ajuda do professor.
3: Promover uma conversa com aluno falando sobre as experiências adquiridas com a atividade.
4: A partir deste material pesquisado fazer uma exposição de fotos, e apresentar o documentário no final com a participação de todos.

Aula desenvolvida a partir da aula.
http://www.portaldoprofessor.mec.gov.br/arteurbana

Auto-Retrato

dados da aula:

o que o aluno poderá aprender com esta aula
- compreender o conceito de auto-retrato
- distinguir os diferentes conceitos de auto-retrato ao longo da história da arte

duração das atividades
de 4 a 5 aulas

conhecimentos prévios trabalhados com os alunos
Já ter começado a estudar movimentos artísticos em História da Arte.

http://fashionlad.blogspot.com/


estratégias e recursos da aula
- começar a aula pela semântica AUTO (“de si mesmo”) + retrato
- utilizar as imagens dos auto-retratos de Sofonisba Anguissola, pintora do século
XVI; de Frida Kahlo, do século XX; de Rubens, do século XVII e de Pablo Picasso,
do século XX para fazer um estudo comparativo entre as obras, destacando as
diferenças no tratamento, na composicão das obras, bem como as formas diferentes
de representação das obras mais recentes, relacionadas às obras mais antigas -
tratando dessa forma, do contexto artístico em que cada pintura foi produzida.
Nesse caso, o aluno vai perceber o barroco flamengo através de Rubens; vai ampliar
a visão de renascimento, que provavelmente já conhece por Michelangelo e Leonardo,
através da pintora Sofonisba Anguissola e ter uma pincelada do modernismo que se
iniciou na Europa com Picasso e do que acontece na América Latina um pouco mais
tarde, com Frida Kahlo.

http://www.pinceladas-fms.com/rubens.htm

http://pt.wikilingue.com/es/Sofonisba_Anguissola

http://mesquita.blog.br/arte-pintura-10

avaliação
Após a conversa com os alunos a respeito das pinturas sobre cores, traços, formas
de representação e breve explanação do professor de informações básicas a respeito
dos artistas e momento histórico em que cada um viveu, é sugerido que cada
aluno escolha um retrato para escrever um breve texto a respeito, com indicações
biográficas do artista, contexto histórico e sua análise a respeito da obra e do que
entendeu sobre auto-retrato e formas de representação.
Essa pesquisa vai ser feita na biblioteca da escola ou com bibliografia oferecida em
sala de aula pelo professor.
Um segundo momento da avaliação é a produção de auto-retratos pelos alunos.
Após o estudo do assunto na História da Arte, cada aluno vai fazer uma série de
auto-retratos em fotografia, mostrando as várias formas de se representar, de modo
que possa fotografar a si mesmo, objetos, lugares, qualquer coisa que entenda que
represente a si mesmo. Depois disso, vai montar um portifólio que será apresentado
para a turma.

Laboratório de Arte e Ensino

Proposta de Aula: Arte e tecnologia

Objetivos: Criar um trabalho artístico usando imagens fotográficas.

Ensino Fundamental e Médio.
Aulas com duração de 50 minutos.

Aula 1

Proposta de reflexão sobre imagens do cotidiano.Os alunos poderão falar sobre imagens que lhes chamem atenção.Poderão fazer uma listagem e descrição dessas imagens.Objetivo: Levantar questionamentos sobre imagens. Reflexão sobre possíveis adjetivos das imagens escolhidas.Enfatizar a autonomia das escolhas.Análise formal das imagens escolhidas.Propiciar tempo para observação e reflexão.Tema de casa: Coleta das imagens escolhidas .Os alunos deverão fotografar as imagens e escolher 10 para trabalhar(poderão usar câmera de celular).

Aula 2

Laboratório de informática: Transferir as imagens do celular para o computador.Apresentar as ferramentas básicas de trabalho com imagens. Os alunos apresentarão suas imagens escolhidas e entregarão um pequeno textojustificando suas escolhas e analisando as diferenças e semelhanças do mesmo tema sendo tratado em ângulos diferentes.Para finalizar a proposta do dia, o aluno deverá formar uma imagem á partir das 10 fotografias selecionadas e da utilização das ferramentas digitais.

Aula 3

Aula sobre suporte (papel) e tinta (acrílica).Mostrar tamanhos, formatos, texturas de papéis artesanais e industrializados.Comentar sobre tinta acrílica( diluente, características, cores...)Atividades em sala de aula: os alunos farão um estudo de cores á partir da imagem construída.Aprenderão a fazer as misturas e chegar á cor desejada.Aprenderão a fazer o “coletor de cor”*.Tema de casa: Fazer o desenho da imagem construída em um suporte escolhido.

*Como fazer um coletor de cor:

Recorte um quadrado( 5x5 cm) com papel preto.

Faça um pequeno recorte no centro do quadrado (0,5 cm).

Aula 4

Em sala de aula, os alunos irão fazer a pintura da imagem construída.¨Tema de casa: Pesquisar na internet sobre artistas que usaram o mesmo tema escolhido, seja conceitual ou formal e montar o trabalho digital em power point com todo o processo.

Aula 5

Apresentação do trabalho em power point e da pintura em papel.

Há algumas semanas eu estava em um bar, folheando um jornal despretensiosamente, quando me deparei com esta pequena nota que me chamou atenção, já que o assunto estava em pauta na sala de aula e nos emails do centro academico da faculdade.

Não vou comentar a nota, ela se basta. Fica então, pra quem quiser curtir e pensar no que se está falando e fazendo com a pixação!!

ps. A fonte utilizada aí é a Zero Hora. Como estava em momento de lazer, apenas rasguei a parte que me interessava do jornal e não me preocupei com a abnt...por isso não tenho a data da publicação.

Uma proposta para aula com tema: arte conceitual

Arte Conceitual
Ensino Médio
Proposta de aula sobre arte conceitual.
Definição: Mais informações no site:www.itaucultural.org.br (enciclopédias/artes visuais/ termos e conceitos).
Duração de cada aula: 50 minutos.

Aula 1

Após discussão sobre a definição do tema, a proposta será sobre um trabalho realizado a partir da representação (bidimensional ou tridimensional) de um termo que seja próximo da realidade do aluno.
Exemplo:violência

Aula 2

Os alunos farão uma pesquisa sobre o conceito através de significados(sinônimos, antônimos, objetos,textos, poesias…que remetam o tema).
Tema de casa: Os alunos farão uma coleta de objetos que lembrem o tema escolhido.

Aula 3

Escolha dos elementos, reflexão e discussão sobre composição, execução e escolha dos materiais.
Em sala de aula, os alunos irão, através de uma escolha individual, elaborar um projeto escrito que explique o motivo de suas escolhas e a maneira como irão representa-las de forma artística(com que materiais).

Aula 4

Execução do projeto. Aula cedida para a prática do projeto.Em sala de aula, os alunos irão desenvolver o trabalho artístico.

Aula 5

Apresentação dos trabalhos e comentários.

Esta fotografia documental e neste momento aqui retratado, todos os peixes estão se manifestando contra a poluição do lago guaiba , claro que não vemos mas podemos sentir o cheiro insuportável todos os dias que passamos por perto. A paisagem é bela mas infelizmente nem todos tem o mesmo ponto de vista quando avaliamos o ambiente que nos cerca.

A montadora alemã, Volkswagen mostra que está antenada com as tendências em mobilidade urbana – e preocupada com o futuro do automóvel – e apresentou sua versão de BICICLETA ELÉTRICA. Isso mesmo, a “Bik.e” da Volkswagen está pronta para sair do forno e pode ser lançada até o final do ano 2010, dependendo das rumos que o mercado tomar.
A VW Bik.e tem rodas aro 20, tem autonomia e velocidade máxima de 20 km/h e pesa 20 quilos! Pesado para uma bicicleta normal mas nada mal para uma elétrica.
A Bik.e da Volkswagen faz parte de um projeto de responsabilidade da empresa. Diversos projetos de alternativas de transporte urbano também foram apresentadas por outras montadoras recentemente, como por exemplo pela Honda, com o U3-X (http://www.youtube.com/watch?v=zCSQPnGkt78) e Toyota’s Winglet (http://www.youtube.com/watch?v=DSka-3uHcDw). Essas novidades tem o conceito de solução em “micro” mobilidade pessoal.
Apesar da apresentação da Bik.e nesta semana (30/4/2010) ainda há poucas informações sobre a bateria, o coração da bicicleta elétrica. Apenas sabemos que chama-se “mothership”. O chassi é em magnésio e ela é iluminada por lâmpadas LED integradas.

Criar com queijos moles.

A elasticidade da criação.

Os queijos moles resultam enfim da moleza e da elasticidade da criação. A liberdade que os filamentos de queijo propõem, são os laços entre a parte humana e a força motriz de criar, que depois torna-se o próprio meio de liberar o homem.

A passagem do queijo para o humano, se da quando puxamos a criatividade. Os fios de queijo tendem a se embaralhar ate que aprendemos a manejá-lo, a pegar as ondas que caem para os lados ; as vezes o queijo endurece e precisamos encarar ate que ele volte a amolecer, as vezes ele nos escapa, as vezes não consegue nos deixar quietos. Os queijos moles são rebeldes e cada pessoa aprende a utilizálos de uma forma.Cada pessoa tem um queijo.

São milhões de filamentos de queijos por todo o mundo.Os queijos moles são um grande cérebro, como uma unidade com um computador criativo em cada mente.
 Ele é a motriz de liberação humana, que sustenta o corpo com a sua moleza.

C R I A R = QUEIJO

Sugestões:

Joseph Beuys, Creativity = Capital, 1983









Merlin Carpenter, The Opening: Intrinsic Value: 8, 2009

Por Angela Longo.

Aula Vídeo Performance

Aula Vídeo Performance

Séries Finais do Ensino Fundamental e Ensino Médio

Aulas com duração de 48 minutos

Objetivos:

• Familiarizar o aluno com o uso da tecnologia.
• Realizar atividades de desinibição através de exercícios de motricidade fina e ampla.
• Sensibilização.
• Desenvolver a Dinâmica de Grupo.

Conhecimentos prévios trabalhados pelo professor com o aluno:
Mancha e os estudos das cores;
Os diferentes suportes nas artes visuais;
A Arte Contemporânea: Os happenings;

Metodologia:

Primeira Aula:

• Apresentar aos alunos vídeos e imagens de povos e artistas que trabalham o corpo como suporte para a pintura, pintura corporal indígena, africana, indiana, artistas contemporâneos como Sandra Cinto, Pier Stockholm, Lia Chaian.
• Promover um debate sobre material apresentado em sala de aula.

PARA INÍCIO DE CONVERSA:

Às vezes, a arte é associada a um padrão de beleza que varia de acordo com a
cultura do povo que a produz.
Você já reparou como os meios de comunicação exploram a questão da
beleza física?
Qual é o impacto e sensação que essas imagens causam?
Você ja se imaginou produzindo arte contemporânea?

• Organização de grupos para a elaboração de propostas para um vídeo clip.

Segunda Aula:

• Discutir as propostas de cada grupo. Desenvolver uma atividade de expressão e pintura corporal envolvendo músicas instrumentais.
  Uma segunda atividade envolvendo a sensibilização tatil.

Materiais utilizados: tinta guache,
farinha de trigo, tecidos,

fitas, papel crepon, barbante,
objetos com texturas diferentes.

• Registrar o processo da atividade proposta para disponibilizar aos alunos visualisarem suas performances.

Terceira Aula: Disponibilizar para cada grupo um computador para a filmagem e edição de seus videos clips.

Quarta Aula: A realização de uma Mostra com os materiais produzidos pelos alunos e a Avaliação final da proposta.

TEXTO SOBRE SEXUALIDADE

"É mais fácil destruir um átomo do que um preconceito"
Albert Einstein

Habitamos um mundo de representações. E todas elas significando seu acúmulo no tempo e na cultura em que foram concebidas.

Essa introdução é para balizar a seguinte afirmação:

"A sexualidade é inerente ao ser humano e suas representações também".

O que desejo afirmar com isso?

Que a sexualidade também é (em grande parte) um produto cultural.

Como professores atuando na área das artes (portanto, das representações) podemos, (de acordo com a faixa etária) e as respectivas realidades, ver como se representam, e às suas diferenças.

A sexualidade é (portanto) um tema complexo e iterdisciplinar que requer a intervenção de todo um aparato do conhecimento nas áreas da biologia, psicologia, sociologia, antropologia etc.

Logo, o professor de artes é um desses elementos que compõe a cadeia escolar.

Tentar mostrar representações de outras crianças/adolescentes sobre o tema: menino/menina, homem/mulher, para que tentemos "ler"os diversos comportamentos e visões que as sociedades têm acerca de si, devido a influência mais laica ou religiosa que impera nos Estados referidos (pode-se utilizar imagens de diferentes culturas).

A sexualidade, como representação supera, então, a questão do: (como se vê para: onde se vê)?

Na minha escola, Afonso Guerreiro Lima na Lomba do Pinheiro zona leste da capital, o pessoal da área da saúde levou uma cartilha sobre sexualidade, onde se viam o desenho técnico dos órgãos sexuais e suas representações estilísticas (inclusive com desenhos de relações sexuais).

A cartilha causou furor entre o corpo docente contestando seu conteúdo como algo quase pornográfico.

No entanto, devido a região em que a escola se encontra e a baixa renda da maioria das famílias dos alunos, o que "força"as pessoas a se apertarem em poucos metros quadrados, ocasionando uma intimidade.

Pelo linguajar deles, repleto de bucetas e caralhos, chega-se a conclusão óbvia que aquelas crianças conhecem a forma como vêm ao mundo. Devido a essa convivência, vêem seus órgãos sexuais com alguma frequência.

A lição passa a ser: como evitar a gravidez precoce, as Dsts, etc.

Há neles, em geral, um grande preconceito em relação à homossexualidade. Os "diferentes"são aceitos, mas não são totalmente incluídos no grande grupo, existindo como uma espécie de gueto.

Também há estereótipos em relação ao papel do homem e mulher (por exemplo, uma rigidez com as meninas "correndo"atras dos meninos e os mesmos, "se fazendo".

O/a porfessor/a de artes pode, então, trabalhar com as representações de várias culturas acerca do tema básico menino/menina-homem/mulher, de diversas épocas, estabelecendo um diálogo sobre como se deu aquele fazer artístico em relação a cultura que o produziu.

Como é o caso da minha escola, que, dentro da mesma cidade reflete as formas distintas de encarar a questão da sexualidade, devido a renda e a informação (de forma mais "crua", natural ou mais "romântica", ideal).

Embora tenhamos mídias nos dias atuais que (uniformizam a informação, mas não os costumes) é prudente que o/a professor/a de artes recorra às demais áreas já citadas do conhecimento quando supor (dentro de seus preceitos) que algo (postura, questionamentos, exibições) extrava sua competência.

Somos pessoas que trabalham com o elemento sensível, mas isso por si só, não nos torna "solucionadores de todos os problemas". Pelo contrário, devido a nossa matéria, as vezes trazemos mais uns...

Quanto a cartilha, foi distribuída após acerbo debate e considerada pelos alunos "coisa de criança"devido a alguns exemplos de revistas trazidas por eles de casa.

José Silvio Amaral Camargo
Aluno de Licenciatura em Artes Visuais UFRGS

Projeto de aula para Ensino Fundamental Final

O que o aluno poderá aprender com esta aula

1- Conhecer artistas nacionais e suas obras através da pesquisa no site do museu virtual;
2- Usufruir da tecnologia oferecida em sala de aula para expandir seu conhecimento sobre arte;
3- Trabalhar a apreciação, leitura e pensamento crítico sobre as obras visualizadas;
4- Exercitar a prática da pintura com tinta guache sobre papel.

Duração das atividades

3 aulas de 50 minutos

Conhecimentos prévios trabalhados pelo professor com o aluno

Exercícios de leitura, apreciação e reflexão das obras.

Estratégias e recursos da aula

Museu Virtual é um projeto que desde 1996 desempenha o papel de disseminar o conhecimento sobre arte nacional apresentando artistas nacionais da arte contemporânea.
Site Museu Virtual http://www.museuvirtual.com.br/

Aula 1 - Visitar o site do Museu Virtual explorando todo o conteúdo condizente aos pintores; sua vida e suas obras; Escolher um dos pintores listados no site como modelo de inspiração para aprática da pintura; Escrever por que escolheu tal pintor. Pedir aos alunos para levarem tintas e pincéis para a próxima aula

Aula 2 - Professor disponibiliza papéis para os alunos pintarem uma ou mais obras que remetem ao pintor escolhido; Ao final da atividade, quando todos tiverem suas obras prontas, fotografar com a webcam do PC e compartilhar as imagens com o professor; Professor apresenta a todos os alunos todas as imagens fotografadas.

Aula 3 - Reunir todos os alunos com suas respectivas obras e organizar uma exposição; Propor que cada aluno faça uma avaliação escrita sobre a atividade e entregue para o professor.

Pintores no site:

Abraham Palatnik, Ana Maria Maiolno, Antônio Dias, Arcangelo Ianelli, Arthur Omar, Claudio Tozzi, Flavio Shiró, Franz Weissmann, Iberê Camargo, Ivan Serpa, Marilia Kranz, Maurício Bentes, Milton Dacosta, Monica Barki, Roberto Magalhães, Roberto Moriconi, Rubem Valentim, Rubens Gerchman, Siron Franco.

Recursos Complementares

Complemento para pintores Brasileiros além dos que estão catalogados no site do Museu Virtual: http://www.pinturabrasileira.com.br/

Avaliação

O Sistema para avaliação dos alunos consistirá no envolvimento do aluno com a proposta, a participação e cooperação com outros alunos e a abrangência da pesquisa realizada.

CONCEITO

conceito
[Do lat. conceptu.]
Substantivo masculino.
1.Filos. Representação de um objeto pelo pensamento, por meio de suas características
gerais. [Cf. qualidade (8), abstração (3), idéia (12) e significação (3).]
2.Ação de formular uma idéia por meio de palavras; definição, caracterização:
O professor deu-nos um conceito de beleza absolutamente subjetivo.
3.Pensamento, idéia, opinião:
Emitiu conceitos reveladores de grande competência.
4.Modo de pensar, de julgar, de ver; noção, concepção:
Seu conceito de elegância está ultrapassado, meu caro.
5.Apreciação, julgamento, avaliação, opinião:
Não tenho conceito formado sobre este assunto; Com sua atitude correta na questão ele
subiu no meu conceito.
6.P. ext. Avaliação de conduta e/ou aproveitamento escolar, etc. [Cf., nesta acepç., nota
(10).]
7.Reputação, fama:
Goza de bom conceito entre os colegas.
8.Máxima, sentença, provérbio.
9.Parte de uma charada, um logogrifo, etc., na qual se dá a palavra ou frase que é a
chave para a solução proposta.
10.Embr. Obst. O conjunto de formações que compõem um ovo fertilizado em qualquer
fase do seu desenvolvimento, desde a fertilização até o parto.

Conceito absoluto. 1. Lóg. Escolást. Conceito de algo (qualidade ou relação) não
submetido às condições limitativas do sujeito em que se realiza; conceito abstrato. Ex.:
a sabedoria, a anterioridade.
Conceito abstrato. 1. Lóg. Escolást. Conceito absoluto.
Conceito indefinido. 1. Lóg. Conceito que exprime uma essência indeterminada. Ex.:
não-homem.

O vídeo abaixo não pode ser integrado à página do blog. Para visualizá-lo, clicar no link:
http://www.youtube.com/watch?v=xNnAvTTaJjM